Кроме того, барокко очень театрально — в разных смыслах этого
слова. Театральное искусство само по себе максимально синтетично:
спектакль включает в себя элементы и архитектуры, и живописи,
и музыки, и хореографии, и художественного слова. И совершенно
не случайно именно в начале XVII века театр переживает расцвет
в большинстве стран Европы, а, например, в Испании этот период
7
вошел в историю как «золотой век» национального театра. Но дело
не только в этом. Барочных художников мало занимает человече-
ская психология: эмоции у них чаще всего условны, «театральны»,
преувеличенны; они ориентируются на экспрессивно-гротесковые
формы (это тоже следствие риторической установки барочного
искусства). Кроме того, в эту эпоху складывается представление
о мире как театре, актуализируется игровое начало в человеке. Знаменитая шекспировская фраза «Весь мир театр, и все мы в нем
актеры» выражает уже постренессансную, барочную идею. Типично барочное настроение — ощущение зыбкости, не-
прочности, неистинности происходящего, чувство одиночества
и беспомощности человека. Отсюда одна из основных тем, раз-
виваемых писателями барокко, — бренность, суетность челове-
ческой жизни перед лицом вечности и смерти. Но в барочных
текстах постоянно встречается и противоположное — неистовая
жажда жизни, прославление радостей земного бытия. Барокко
не хочет знать «золотой середины», оно тяготеет к крайностям,
к полюсам. Яростный бунт и абсолютное смирение, изощренная
чувственность и суровый аскетизм, недвусмысленное отрицание
какой-либо идеи и согласие ее принять — все эти противополож-
ности можно встретить не только в разных национальных или
жанровых вариантах барокко, но у одного и того же художника
и даже в одном и том же произведении. Хронологически развитие барокко можно разделить на два
этапа.
Раннее барокко иногда определяют термином «маньеризм». Он непосредственно связан с ощущением кризиса ренессансных
идеалов. Художники-маньеристы изображают мир неустойчивым,
хаотичным. Именно они склонны к крайностям, сочетая мистику
и эротику, меланхолию и безудержное веселье. Противоположности
сходятся в пессимистическом ощущении бытия. Второй этап можно назвать «высоким барокко». Здесь место
скепсиса и разочарования занимает стремление преодолеть кри-
зис, осмыслить новый опыт, принять мироустройство, сочетающее
в себе добро и зло, и создать новую гармонию, под которой, однако,
все равно чувствуется «шевеление хаоса».
8
Лирическая поэзия барокко
Почти во всех европейских странах поэзия в первой половине
XVII века переживала расцвет, и именно в ней отчетливо прояви-
лись стилистические особенности барокко. Крупнейший представитель барочной поэзии в Испании — Луис
де Гонгора (1561–1627), создатель «темного стиля» — культера-
низма, или культизма, наиболее удачно воплощенного в поэмах
«Уединения» и «Сказание о Полифеме и Галатее» (1610-е гг). Этот эффект «темноты», трудность стихов позднего Гонгоры для
восприятия создаются несколькими характерными составляю-
щими его языка и стиля.