Анатолий Заславский - художник позднего (если не вообще запоздалого) становления, такой, каким его уже привыкли знать, ценить, любить, каким он, скорее всего, и войдет в историю, не всегда был таким. Он плохо сопрягается с Анатолием Заславским прежним, таким, каким его уже мало кто помнит, хотя по-своему интересным и привлекательным. Переменились его миры. В альбоме собраны репродукции картин Анатолия Заславского. Формат: 22 см x 29 см. Книга «Анатолий Заславский / Anatoliy Zaslavskiy» оц...
Анатолий Заславский - художник позднего (если не вообще запоздалого) становления, такой, каким его уже привыкли знать, ценить, любить, каким он, скорее всего, и войдет в историю, не всегда был таким. Он плохо сопрягается с Анатолием Заславским прежним, таким, каким его уже мало кто помнит, хотя по-своему интересным и привлекательным. Переменились его миры.
В альбоме собраны репродукции картин Анатолия Заславского.
Формат: 22 см x 29 см. Книга «Анатолий Заславский / Anatoliy Zaslavskiy» оценена посетителями КнигоГид, и её читательский рейтинг составил 0.00 из 10.
Для бесплатного просмотра предоставляются: аннотация, публикация, отзывы, а также файлы для скачивания.
"Большинство, глядя на плохо оформленную страницу, скажут, что она им не нравится, однако они не знают, как ее исправить. Эта книга не заменит учебу в школе дизайна. Я не утверждаю, что после ее прочтения вы станете дизайнером. Но я ручаюсь, что вы больше никогда не будете смотреть на страницы, как раньше. Я гарантирую, что, если вы станете следовать этим базовым принципам, ваша работа будет выгля...
История импрессионизма, раз и навсегда повлиявшего на все последующее искусство, охватывает всего 12 лет: с первой выставки в 1874 году, где было представлено знаменитое «Впечатление», по последнюю, восьмую, в 1886 году. Эдуард Мане и Клод Моне, Эдгар Дега и Огюст Ренуар, Анри де Тулуз-Лотрек и Поль Гоген – с рассказа о которых начинается эта книга – одними из первых начали выступать против условн...
О книгеУпражнения по рисованию и практические советы - то, что пригодится как опытным художникам, так и тем, кто совсем не умеет рисовать.Городской скетчинг или практика ежедневного рисования "между делом" - новый тренд. А для представителей творческих профессий - это часто насущная необходимость, учитывая активный современный образ жизни.В этой вдохновляющей книге художник-самоучка Франс Белльвил...
Вы смотрите на картинку и в какой-то момент проваливаетесь в нее. Как Алиса в нору в Стране Чудес! Вот вы оказываетесь внутри и что вы видите? Куда пойдете, что будете делать? В новой книге Франсуаза Барб Галль научит вас смотреть на картины по-новому! В трех больших главах изучены основные варианты перемещения в пространстве картины: вперед или назад, затем в центр, влево или вправо, и, наконец, ...
Перед вами необыкновенная книга: с одной стороны, это учебник рисования, а с другой — своеобразное пособие по арт-терапии. А в целом «Рисуйте свободно!» — это книга о том, как раскрыть творческое начало, преодолеть с его помощью жизненные трудности и лучше узнать самого себя. В этом вам поможет ведение художественного дневника и техника спонтанного рисования. Автор предлагает серию упражнени...
Завораживающе красивое руководство по рисованию овощей и фруктов акварелью. Это практическое руководство с красивыми акварельными иллюстрациями позволит вам погрузиться в жанр ботанической иллюстрации и научиться видеть красивое даже в самом обычном овоще. Билли Шоуэлл - британская художница и эксперт по ботанической живописи - рассматривает все ключевые нюансы от базовых техник и использова...
Вам бы хотелось, чтобы книга Флориана Иллиеса «1913. Лето целого века» не заканчивалась? Автор чувствовал то же самое. В течение многих лет он искал и собирал новые захватывающие истории из этого невероятного года. Результат вы держите в руках. В продолжении международного бестселлера «тизер ХХ века», как сформулировала в свое время пресса, разворачивается в масштабную диораму: старые герои высвеч...
"Графический дизайн. Базовые концепции" - книга автора и дизайнера с мировым именем, Эллен Луптон. В ней, для удобства студентов и профессионалов, она собрала в единую систему все те базовые знания, без которых невозможен современный дизайн. Большое количество примеров выдающихся проектов, а также подробные комментарии Эллен Луптон помогут вам по-новому взглянуть на базовые концепции визуального я...
Почему сталинский режим так и не смог создать полностью подконтрольный ему пропагандистский кинематограф? Как Сталин и другие партийные руководители вторгались в работу режиссеров и к чему приводило их вмешательство? Почему установка на создание безусловных шедевров оборачивалась сокращением производства? Как советские литераторы пытались освоить кинодраматургию? На все эти вопросы обстоятельно от...
Книга посвящена истории и эволюции графического дизайна - от момента возникновения коммерческого искусства в результате промышленной и деловой революции XIX века и до наших дней. В издании подробно рассматриваются как крупные графические стили, оставившие заметный след в истории дизайна, включая особенности их распространения, индивидуального развития и практику применения в разных странах, так и ...
В начале 60-х годов, еще в Советском Союзе, деятели современной культуры, продолжавшие художественные традиции "серебряного века" и "русского авангарда", были приравнены государством к социально опасным элементам общества, поскольку они отрицали политические принципы коммунистической идеологии единомыслия в искусстве, а также академическую школу - как монополию. Их называли "неофициальными", а сам...
Этот альбом уникален тем, что в нем представлены работы, созданные в 1970-е годы яркими представителями ленинградского андеграунда и участниками легендарных выставок в ДК имени И.И.Газа в 1974 году и в ДК "Невский" в 1975 году. Для современного зрителя, читателя эта книга - удивительная возможность увидеть неофициальное искусство того времени во всем многообразии, исследовать различные школы и нап...
В альбоме представлены работы с первых разрешенных властями крупных выставок художников-нонконформистов, состоявшихся в ДК им. И. И. Газа (22—25.12.1974) и ДК «Невский» (10—20.09.1975). Среди участников выставок: Е. З. Абезгауз, А. Д. Арефьев, А. Н. Басин, А. П. Белкин, Г. С. Богомолов, Я. А. Виньковецкий, В. В. Гаврильчик, А. Б. Геннадиев, Ю. А. Жарких, Г. Г. Зубков, В. А. Мишин, В. А. Овчинни...
Каталог посвящен выставке "Органика. Новая мера восприятия природы художниками русского авангарда 20 века", которая проводилась в октябре - ноябре 2001 года. Выставка показывает одно из направлений в русском художественном авангарде ХХ века, которое можно квалифицировать как "органическое", и ключевыми фигурами которого являются поэт и художник Елена Гуро и музыкант, художник, композитор, иссле...
Книга "Параллелошар Мира" представляет разные направления творчества Сергея Ковальского: живопись, графику, коллаж/контрколлаж, арт-инсталляции, фотографию, поэзию, философию и работу по фиксации истории и утверждению уникальности нонконформистского искусства России. Альбом стал самостоятельным произведением искусства, читателю предлагается рассматривать его по мере чередования одиннадцати цветов ...
Независимая фотография, то есть фотография, которая не вписывалась в официальные каноны и не могла быть показана на выставках или опубликована в прессе, появляется в СССР в 1950-е годы. Официальная фотография в эти годы находилась под тотальным идеологическим контролем. Запрещалось снимать религиозные сюжеты ("религиозная пропаганда"), обнаженную натуру ("порнография") и социально острые сюжеты ("...
В этой книге речь пойдет исключительно о живописи. Здесь нет рисунков, коллажей, печатной графики, книжных иллюстраций, фотографий, плакатов, керамики, скульптур и объектов - не говоря уже об анимационных фильмах. Таким образом, предмет данного издания - исключительно живопись с 1975 до 2010 года.
Издание посвящено художнику-авангардисту Соломону Моисеевичу Гершову. В книге представлены статьи о творчестве художника, впервые опубликовано письмо Марка Шагала Гершову, включены основные даты жизни и творчества, список выставок, библиография по творчеству. Большую же часть издания занимают репродукции работ художника. Формат издания: 22,5 см х 28,5 см.
"Арефьевский круг - это Александр Арефьев и его друзья: Рихард Васми, Валентин Громов, Владимир Шагин, Шолом Шварц - пятеро художников, во второй половине 40-х гг. решившихся быть независимыми. Им посвящена эта книга-альбом. Известно: в сталинскую эпоху существовали случайно "недобитые" - творческие силы, носители культуры, сформировавшиеся как личности до революции, до террора. После доклада Н....
Если у Вас возникли вопросы по работе сайта - напишите нам!
Нейросеть ориентируется на оценки прочитанных вами книг
Найдите книгу, автора, подборку, издательство, жанр, настроение или друга на Книгогид
Создавайте подборки с книгами, которые вы прочитали, подписывайтесь на подборки интересных пользователей.
Регистрируясь, вы соглашаетесь с нашими Условиями и политикой конфиденциальности
Книгогид использует cookie-файлы для того, чтобы сделать вашу работу с сайтом ещё более комфортной. Если Вы продолжаете пользоваться нашим сайтом, вы соглашаетесь на применение файлов cookie.
Рецензии на книгу
Написано 0 рецензий