Анастасия Калмыкова
La muse
Предисловие
«Не сотвори себе кумира». Не касаясь религиозной темы, хочу напомнить важность этих слов. Ведь под “кумиром” имеется ввиду не только человек, но также идея и мысль. В этой книге я буду приводить мало общеизвестных фактов и больше буду писать о том, что именно я считаю уникальным и заслуживающим внимания. Не стоит беспрекословно следовать за мной. Мне важно, чтобы ты нашла вдохновение и мотивацию для совершенствования и безусловной любви к себе.
Я поделюсь знаниями, которые помогут познакомиться со своими демонами. Ты перестанешь стесняться себя, научишься управлять эмоциями и излучать невероятно притягательную энергетику.
Необходимые атрибуты для прочтения: свечи, бокал вина и блюз Роберта Крея.
Приятного прочтения.
Глава 1. Развитие уникального вкуса.
Любовь к себе через искусство
Pour l’amour de l’art (от франц. “из любви к искусству”)
Обычно под искусством подразумевают образное осмысление действительности; форма творчества, способ духовной самореализации человека посредством чувственно-выразительных средств (звука, пластики, рисунка, слова, цвета, природного материала и т. д. ).
Искусство- это Ты и все, что тебя окружает. Утренний кофе и книга, прогулка около озера- это искусство. Тишина и молчание- искусство. Слушать композиции Петра Ильича, смотреть на дверную ручку и думать о вечном- тоже искусство. Оно в нас и во всем вокруг.
Можно наслаждаться искусством, но не обязательно хорошо разбираться в нем. Ты можешь не знать художников эпохи Ренессанса, но буквально кожей чувствовать на себе пронзительный взгляд с автопортрета Джованни Беллини. Или же скульптура Алессандро Путтинати “Поль и Виржини”, выполненная по повести французского писателя Бернардена де Сен-Пьера также может тебя впечатлять, но не вызывать желание узнать историю скульптуры.
Тема не у каждого находит отклик в душе. Тем не менее, я просто обязана рассказать тебе все, что знаю и люблю сама. Я хочу посвятить тебя в мир изысканности, научить искусству чувствовать и любить.Искусство включает в себя много различных сфер, поэтому я не буду акцентировать внимание на каждой эпохе. Лишь кратко расскажу об основных периодах и заострю внимание на эпохе Возрождения. На мой взгляд, она самая интересная.
Главное, с чего нужно начать, чтобы иметь хотя бы краткое представление о мире искусства- это самые основные эпохи, преимущественно Европейского искусства:
Древний мир (От первых наскальных рисунков до 5 в. н. э. ).
Средневековье (С конца 5 до примерно 15 в. )
Возрождение ( С 15 до 16 в. )
Новое время (С 17 до начала 19 в. )
Новейшее время (С 19 в. по сегодняшний день)
Все эпохи и ее стили прекрасны по-своему.
Античность с ее бесконечной фреской и мозаикой.
Барокко с богатством и изяществом, с картинами Караваджо и Рембрандта, наполненными драматизмом и стремлением к развитию человеческого интеллекта.
Классицизм, изначально сформировавшийся во Франции интересен своими строгими пропорциями и стройными композициями.
Романтизм, охвативший все сферы искусства и отвергающий порядок, гармонию и рациональность. Художники-романтики подчеркивали индивидуальность и воображение, а еще любовь к природе. Самыми выдающимися представителями романтизма, по моему мнению, являются Генрих Фюссли, создавший странные, мрачные картины, исследующие темные тайны человеческой психологии, и Уильям Блейк, чьи таинственные стихи и изображения передают мистические видения и разочарование в социальных ограничениях.